巴洛克风格 巴洛克 (Baroque)一词来自法语，追本溯源是葡萄牙语barroco， 原是指很大而形状不匀称的蚌珠，今天‘巴洛克’单纯指十七世纪的艺术及其独特的风格，但早在十六世纪末便开始了，即便在十八世纪，也仍可见其踪迹。 十五世纪末期以后，欧洲各国不断扩展科学新知，产生了许多发明；而地理上的新发现，造成了通商与殖民的兴盛，物质趋于富有，思想则日益自由。十六世纪到十八世纪是欧洲的君主专制时代，各国之间常因扩张领土而发生战争。此外，艺术发展趋势，与当时的政教权争有很大关系。自十六世纪初，德国马丁路德倡导‘宗教改革’后，一度受到冲击而大为失势的罗马教廷，在十七世纪又发起另一波‘反宗教改革’运动。在盛行新教的国家，以尊重自由及崇尚物质为主，致力新知发展；而在旧教的势力范围里，则以宫廷与教会为中心，鼓舞雄壮华丽的美术，一方面夸示强大世俗权力的宫廷趣味，他方面与狂热而庄严的旧教仪式相配合，于是产生了表现力量与富足的十七世纪的巴洛克艺术。 表现华丽多彩且富变化的风格 罗马，也就是旧教的中心，是巴洛克艺术的诞生地，从这中心向外散布到整个欧洲，以及在美洲的属地。巴洛克艺术的风格是承袭自文艺复兴末期的矫饰主义，着重在强烈感情的表现，而不像鼎盛期文艺复兴以前那样的严肃、含蓄。此时强调力度、变化和动感，突出流动感、戏剧性、夸张性等效果，强调建筑绘画与雕塑以及室内环境等的综合性，突出夸张、浪漫、激情和非理性、幻觉、幻想的特点。打破均衡，平面多变，强调层次和深度。常采用富于动态感的造型要素，如曲线、斜线、各色大理石、宝石、青铜、金等装饰华丽、壮观，突破了文艺复兴古典主义的一些程式、原则。等。其风格趋向，多少也反映了当时欧洲的动荡局势、不安而丰裕的现实景象。 　　雕刻方面，富于动感，表现出流畅复杂的戏剧性效果：常和绘画混和应用，并与建筑相结合，成为建筑物内外的装饰，贝里尼（Bernini）为圣彼得大教堂所做的雕像即为代表。 　　绘画方面，追求画面动感，常出现对角线、弧线等构图方式；并运用明暗对比来描写物体和统一画面，产生充满动势和戏剧性的光影及色彩，使画里的空间产生无限的错觉，藉以把观赏者的眼光带进画里。代表性画家有：意大利的卡拉瓦吉欧（Caravaggio）、贝尼尼、法国的普桑，以及西班牙的委拉斯盖兹等。巴洛克时期的绘画除了绘于教堂内的顶棚（天花板）之外，独立存在静物画、风景画、肖像画与大为流行。 音乐方面，通常认为大致是从1600年至1750年，即从蒙特威尔地开始，到巴赫和亨德尔为止。巴洛克音乐最重要的特征是它的伴奏部分即通奏低音。通奏低音演奏者在羽管建琴或管风琴（或拨弦乐器琉特琴或吉它）上奏出低音声部，上面标出数字指示他应演奏的填充和弦。通奏低音经常由两个人演奏，一人用大提琴（或维奥尔琴或大管）一类可延长音响的乐器演奏低音声部，另一人演奏填充和弦。巴洛克早期重要的音乐形式是单声部歌曲（相对于前一个时期复调音乐而言）以及与此相联系的体载歌剧与清唱剧，强调语音与音乐的紧密结合，在歌剧中还有布景的效果。单旋律音乐中不使用对位，其形式是由旋律与低音相结合发展起来的，如分段歌形式，回族曲结构，在反复出现的低音声部上的变奏。在乐器方面也有相应的发展，如适合于演奏通奏低音组合的乐器，以及替代维奥尔琴族系的小提琴等，小提琴族系乐器更灵活而且能演奏较高的类似人声的音域。 建筑方面，17～18世纪在意大利文艺复兴建筑基础上发展起来的一种建筑和装饰风格。其特点是外形自由，追求动态，喜好富丽的装饰和雕刻、强烈的色彩，常用穿插的曲面和椭圆形空间。装饰华丽，古典的样式和曲式、曲线并用，椭圆形大厅、圆形屋顶及大扶梯颇为常见；注重建筑物四周景观，有广场、庭园、喷泉、雕像和桂廊等的搭配。著名的法国凡尔赛宫、罗马圣彼得大教堂，就是这时期的代表性建筑物。文艺复兴晚期的建筑，虽保留古希腊罗马建筑的元素，但形式却更大胆而华丽。（如：法国凡尔赛宫）巴洛克的末期特别着重在室内设计上。金碧辉煌的装潢、精巧艳丽的家具，令人目眩。即所谓的洛可可时期 教皇当局为了向朝圣者炫耀教皇国的富有，在罗马城修筑宽阔的大道和宏伟的广场，这为巴洛克自由奔放的风格开辟了新的途径。 17世纪罗马建筑师丰塔纳建造的罗马波罗广场，是三条放射形干道的汇合点，中央有一座方尖碑，周围设有雕像，布置绿化带。在放射形干道之间建有两座对称的样式相同的教堂。这个广场开阔奔放，欧洲许多国家争相仿效。法国在凡尔赛宫前，俄国在彼得堡海军部大厦前都建造了放射形广场。杰出的巴洛克建筑大师和雕刻大师伯尼尼设计的罗马圣彼得大教堂前广场，周围用罗马塔斯干柱廊环绕，整个布局豪放，富有动态，光影效果强烈。 巴洛克建筑风格也在中欧一些国家流行，尤其是德国和奥地利。17世纪下半叶，德国不少建筑师留学意大利归来后，把意大利巴洛克建筑风格同德国的民族建筑风格结合起来。到18世纪上半叶，德国巴洛克建筑艺术成为欧洲建筑史上一朵奇花。 德国巴洛克风格教堂建筑外观简洁雅致，造型柔和装饰不多，外墙干坦，同自然环境相协调。教堂内部装饰则十分华丽，造成内外的强烈对比。著名实例是班贝格郊区的十四圣徒朝圣教堂、罗赫尔的修道院教堂。 十四圣徒朝圣教堂平面布置非常新奇，正厅和圣龛做成三个连续的椭圆形，拱形天花也与此呼应，教堂内部上下布满用灰泥塑成的各种植物形状装饰图案，金碧辉煌。教堂外观比较平淡，正面有一对塔楼，装饰有柔和的曲线，富有亲切感。 罗赫尔修道院教堂也是外观简洁，内部装修精致，尤其是圣龛上部天花，布满用白大理石雕刻的飞翔天使，圣龛正中是由圣母和两个天使组成的群雕；圣龛下面是一组表情各异的圣徒雕像。 奥地利的巴洛克建筑风格主要是从德国传入的。18世纪上半叶，奥地利许多著名建筑都是德国建筑师设计的。如维也纳的舒伯鲁恩宫，外表是严肃的古典主义建筑形式，内部大厅则具有意大利巴洛克风格，大厅所有的柱子都雕刻成人像，柱顶和拱顶满布浮雕装饰，是巴洛克风格和古典主义风格相结合的产物。 兴起于17世纪中叶，它的风格自由奔放，造型繁复，富于变化，只是有的建筑装饰堆砌过分。西班牙圣地亚哥大教堂为这一时期建筑的典型实例。